第十七章 花与剑（第7页）

早已成为一个贬义词，有谁还记得伍子胥昔日一个忠义之臣，被逼上穷途末路之时一夜白头的痛苦悲怆？

她以年轻女子唱老生，背水一战，又何尝不是倒行而逆施之？

随着伴奏乐声，她一步一步行上舞台，目光瞥到台下，剧场中并无多少人。今日这场，上场的都是替补演员，共她一同组成一套班子，所以除了南怀明、导演、于派师父等人之外，并无其他观众。

但这时南怀明竟也不在。

正疑惑之时，却见剧场单号门处，南怀明引得一个人进入，往前排行来。那人衣着儒雅，冉冉如松，竟是倪麟。余飞心中微微一震，却见双号门处悄然又进来一人，没有往前走，就在后排无声落座，那人便是一个影子她都认得，是白翡丽。

那一刹那，余飞竟有落泪的冲动。

她知道，这就是人生了。

一切的故事从那一天，佛海上翻起巨大的风浪开始，她为了倪麟被逐出缮灯艇

，母亲病重将逝，她遇见白翡丽，遇见之后便是分别，重逢之后却是离心。时间的车轮轰然碾过，将每一个人碾得粉身碎骨，他们拼拼凑凑，摇摇晃晃，艰难存活，生死聚散，最终汇合在这一折《文昭关》。

“一轮明月照窗前，愁人心中似箭穿——”

场中，一帐，一桌，二椅。余飞端坐在一张椅子上，开了嗓子。

她衣无水袖，只有两枚马蹄袖，并不适宜做身段上的表演；全程端坐，亦无太多做工。

这就是《文昭关》这出戏的高难之处，一切的表现，尽靠那一把嗓子，一副唱腔。

二黄慢板，每一个字都拖得奇长无比，一拖三折，凄清孤啼，盘旋回转。

刚离开缮灯艇的那些日日夜夜，恰逢母亲病重，她心中一片愁云惨雾，看不清前路，难道又不是陷于这般的绝望？

那夜在大隐剧院，月下水边，她大哭一场，又何尝不是这样的忧闷无助？

只是如今，她终于学会了千情万绪，蓄于心中，如水坝提一闸口，从那字句音韵之中，徐徐流淌而出。隐忍而不粗暴，含蓄而不苍白，泣诉而不卑微，困厄而不乞怜。

她唱“我好比哀哀长空雁”

，唱的是悲切。

她唱“我好比龙游在浅沙滩”

，唱的是郁结。

她唱“我好比鱼儿吞了钩线”

，唱的是惶恐。

她唱“我好比波浪中失舵的舟船”

，唱的是绝望。

每一层情感，如洋葱一般剥开，都是她过去人

生的伤痕，却也是让她今日唱出这些声腔的一推之力。

“哭一声爹娘不能相见，不能见，爹——娘啊！”

忽的这一声鬼腔，声音斜掠而起，撕心裂肺，如鹤唳猿啼，听得场中每一个人浑身战栗、毛发竖起！

余飞唱伍子胥，又何尝不是在唱自己，唱白翡丽。

他们彼此从不提及对方的伤口，却彼此心知肚明。这世间有那么多事情不能宣之于口，幸而她还有歌喉。

一唱三叹，余音绕梁。

这一夜的更鼓，愈敲愈急！她两进两出门帐，髯口由黑变灰，由灰变白！

一夜须白！

“到如今夜宿在荒村院，我冷冷清清向——谁——言——”

那一个“谁”

字拖得极长，余韵声中，她手捧雪白长髯，双手剧烈抖动着张开来，忽的眉一竖眼一瞪，又是一个鬼腔！那双眼瞪圆了，黑色眼眶中双瞳若点漆，眸中陡然绽出此前从未有过的精光，令台下所有人都是浑身一震，被那目光电到。而那目光稍纵即逝，到了那一个“言”

字，一双眼却又因澎湃心潮而微微合上。

终究是绝望困顿尽化作悲愤决然，二黄原板的节奏陡然加快——

“父母的冤仇化灰烟。我对天发下宏誓愿，我不杀平王——我的心怎甘！”

最后一道鼓点落下，台下久久无声。

无人站起，无人鼓掌，无人叫好。

余飞没有看见这些，她已匆匆行至后台。靠着大衣箱，她眼中蕴满泪水，却没有落

下，她只是忽然明白，她过去所经历的一切，都在指向同一个方向。

她也忽然明白了，为什么白翡丽从小到大，经历了那么多的事情，他手中的香花，却还能在秽土上越开越大。

因为他相信一些东西，艺术，勇气，命运，亦或是因缘。

*

余飞下台之后，南怀明等几个台下的观众站了起来。然而站起来却又意识到台上已经没人，也不知道要站起来做什么，于是又都坐了下去。

有那么一种惘然若失的感觉。