第五章 月光下的木棉花（第9页）

按照剧本，白翡丽演的这个杀手落败，服毒自杀，临死前抓住刘戏蟾的戏服，不让她逃走，这时又来一个更厉害的凌光二品杀手，从背后偷袭刘戏蟾。

所有对手角色都得白翡丽一力扮演，他从地上起来，翻腕抖出长刃，又扮作那个凌光二品杀手与刘戏蟾厮杀。

和这个杀手利器相交，两人各退开两三步，刘戏蟾拿剑半掩嘴唇，翘兰花指拂过剑刃，妖妖娆娆地说：“连个一品都没混上，也配跟小爷动手？”

然而余飞说的是：“这般与我眉来眼去，你莫非对我有意？”

方才白翡丽没什么反应，余飞只当他没听明白，愈发肆无忌惮。

然而白翡丽这时候却低

了眉眼，嘴角眉梢都染了忍俊不禁的笑意。

余飞只当他觉得她念得好玩，心想他可能根本不记得她本来的台词是什么，便又自言自语样地胡编了一句：

“咿呀，你要是心爱这个吴越王，莫不是个断——”

一个“袖”

字没说完，只听见他抬头说：“够了。我只喜欢女的。”

余飞呆若木鸡。

白翡丽又说：“你扮刘戏蟾说话，还是用‘风搅雪’比较好。用韵白太雅，观众听不懂；用京白太俗，又缺乏美感。二者交错在一起可能好一些。——当然了，我们会打字幕的。”

余飞：“……”

“风搅雪”

这个词，就有点专业了。对京剧没有涉猎的人，挺少知道这个术语。

京剧的“韵白”

是京剧形成早期流传下来的语言，相对难懂；“京白”

则用北京方言，通俗且口语化。

那么“风搅雪”

呢，就是把“韵白”

和“京白”

糅在一起的一种独特的念白方式，介于雅俗之间，如风搅雪，这个名儿既雅致又形象。

“风搅雪”

很是考验演员的功夫，倘若是“韵白”

和“京白”

的底子稍有一样显弱，这“风搅雪”

，就不大好使。

论道理“风搅雪”

不是倪派的特色，但余飞喜欢玩新花样，这“风搅雪”

还真练过——只不过被缮灯艇艇主批得体无完肤就是了。

余飞疑惑道：“你还会唱京剧？”

白翡丽说：“不太会。”

余飞不太相信，又指着身上的戏服问

他：“这衣服是花一天时间做出来的？”

白翡丽道：“料子之前就备好了，临时根据你的尺寸修改了一下。”

余飞仍是一脸的狐疑，却又挑不出什么毛病。只是后面排练时，老实认真多了。从京剧抽象的程式化表演跨越到更贴近生活的表现，只要跨出了那一步，一切都顺理成章。最大的难度，反而是白翡丽的一个特殊要求：所有的动作都要跟随背景音乐的节奏来，每一个动作要踩着哪个音乐节点，一点都不能错。而地面上也被贴满了定位纸，走位也必须毫厘不爽。

余飞是个悟性很高的人，一旦全神贯注起来，学东西就飞快。《梨园斗》这一幕戏，从头到尾顺了三遍下来，她就全部铭记在心，胸有成竹。她对白翡丽说：“正式走一遍。”

白翡丽点头——他一旦认真起来，身上忽的就多了一种不一样的气势。余飞觉得，是更加执着了。像一支投枪，所有的力量，都贯注在那锋利的枪尖上。

余飞走得很顺，白翡丽也配合得很好，两个人的眼神，总能接上。余飞古怪地觉得，白翡丽有一种特殊的的能力，他在不同的角色之间交替游走，却都能一瞬间进入状态，目光、神情，还有身体姿态，都根据角色本身的设定迅速发生变化。

就像能够很快忘记自我一样。

余飞想起来，小芾蝶说过，白翡丽这个“关山千重”

，从来不出现在鸠白

工作室的任何一个作品里，不但不登台演出，甚至连个“策划人”

之类的名头都不挂。

古往今来，有几个舞文弄墨的人不沽名钓誉？在如今这个重视个人品牌传播的时代，像他这种完全不讲究“名分”

二字的人，就更是凤毛麟角了。她专门去看过“关山千重”