第42章 第42章（第2页）

那位差不多已经快成了乐队固定搭档的音乐制作人拒绝地说“我承认你之前单曲唱片的事干得不错，小子可专辑没那么简单的，你不可能在这么短的时间内搞定它”

并且，他语重心长地劝说着“听我说两句，小子千万别被外界的浮华迷了眼，也别信唱片公司天天忽悠你们赶快出专辑的那些鬼话，他们一心只想卖专辑捞钱，根本不会认真去管你们的死活。这个世界上从来就没什么新鲜事，你到了我这个年纪就见得多了。很多乐队的头炮和你们一样，也曾打得挺响亮。可他们就是太急于求成，加上周围人不负责任地煽动，最后反而没稳住局面，搞出了一堆烂玩意儿卖不出去，自毁前程，也失去了歌迷的信任和爱戴。你们还年轻，也还有时间，没必要过早地透支自己，音乐质量才是决定胜负的一切。”

他说得句句在理。

可有些道理往往是针对那些平庸之人的。

兰斯一向自负地认为自己是个天才。

而且，他还有点儿那种艺术家的固执脾气，认定了就不听劝，争强好胜，一向都迎难而上，从不会在机会来临前选择放弃，所以，执意地坚持着说“试试吧，只当是赌一场。如果做不出来，我再放弃也不晚。”

于是，所有人加上那名制作人就都得陪他一起疯地工作。

没真正经历过的人，是绝对不会知道兰斯本质是多惹人烦的。

他强迫所有人陪着他熬夜工作。

大家从傍晚开始，一直录到早上五六点。

詹姆斯清楚地记得，那天，当他第n次唱完最后一段的时候，太阳都升起来了。

清早的阳光明亮又暖和地照进室内，可他却连睁眼的力气都没有，只想躺下好好睡一觉。

可兰斯那混蛋还是说“不行，这一句的音不准。”

他一边琢磨，一边提要求“听起来不是我要的感觉，你再唱一遍。”

詹姆斯都快想哭了。

后来，他现再这个单词经常被用到自己身上，以至于每次做噩梦的时候，都是兰斯各种的再吹一遍，再叫一遍，再唱一遍，aga，aga，aga，aga翻来覆去，魔音贯耳，永无休止。

然而，在其他人眼中，这两人却是自成天地，默契得不可思议。

因为有时候詹姆斯不仅仅要录自己的那部分，还无形中要帮兰斯充当着翻译的角色。

鲍德温后来回忆说“他们俩之间好像有一种我们听不懂的语言，兰斯有时候录着录着，会突然来了新的灵感，之后就会转过来对着我们说，这里改一改，接着哼了个调子。因为那是他突然想到，所以经常哼得乱七八糟。再加上，你们也知道的，兰斯高音上不去、低音下不来的嗓子和弹吉他技巧一向是成反比的。懂吗我和西奥回回都听得一头雾水。可西奥每次问吉米说，你听懂了吗吉米却会说懂了啊，挺简单的。然后，他自然地给我们重复唱了一遍。哦我们这才搞懂了，试着按新调子改了改。”

争分夺秒的高强度工作，不可避免地也影响了整张专辑的风格。

如果有对音乐极端敏感的人应该能清楚地感受到，专辑中每一歌的旋律都那么紧迫感十足，主唱的歌声透着烦躁和怒意，鼓声经常沉闷地咚咚咚响起，贝斯声带着激烈的怒火，吉他声也是快又猛烈，他们就像是在被什么追赶一番，焦虑不安又奋力向前。

最后的效果，可以说是完全具备了行星乐队的鲜明特色。

总是不完美却又神奇地有着独属于自己的独特魅力。

兰斯满意的同时，也有点儿遗憾。

因为做得确实太赶太赶了，总觉得还有好多缺陷。

可是后来，在有时间后，出于弥补心理，大家也曾试着再搞一个重录版本。

但缺少了那种紧迫感后，反而让专辑失去了应有的美丽特质，于是，重录版不了了之。

这张耗时三周半左右，仓促完成、完全是硬赶出来的专辑，由于时间问题，仅仅收录了十歌，外加一行了的单曲。

没有。

尽管传唱度很广，听起来也很可爱。可兰斯一直挺讨厌那歌的，总认为它没什么水平，也太庸俗，所以，经常任性无视它，这次也以风格不符为理由，强行将它淘汰了。

埃布尔心里隐隐有些遗憾。

他是因为那歌才决定签下乐队的，所以，对那歌挺有感情，可惜，没人能在创作方面逼兰斯让步。

就是这么一张专辑，彻底让乐队的每个人都精疲力尽了。

但它是行星乐队的第一张专辑，当它完成时，所有人都很激动。

兰斯把这张专辑命名为声音。

被爱和被理想化的声音，乐器的声音，或者歌唱者的声音。有时候，它们会在梦中和我们说话，深思时，心灵会听到它们，那是生命最初的声音。请牢记收藏，&1t;